It happened that in the midst of the dissipations attendant upon a Los Angeles winter, there appeared at Patrick Painter Gallery a show of paintings by one of the world’s most notorious figurative painters, remarkable for the singularity of his works, and of the man himself.

Like a character supernaturally cast from a retro-gothic novel set in the dangerous days of early science, Odd Nerdrum fashions himself in a linen smock and robes, rough leather vestments and draped furs. He resembles the characters in his paintings, described by the uninitiated as archaic, or post-apocalyptic. His sons and wife share the peculiarly hand-made sartorial tastes of the pater familias of the clan, theatrical in dress, the sons more Byronic, and when he makes a public appearance he is trailed by his acolyte fans, who tail behind the master like medieval cos-play devotees. Nerdrum himself has been costumed thus so long that it has become habitual and has not a hint of affectation.

La realidad no tiene realidad

la realidad es el deseo

hace el deseo la realidad

real la realidad torna el deseo

el deseo es la realidad

vuelve la realidad sueño el deseo

realidad o deseo del sueño

sueño es la realidad del deseo

y deseo la realidad del sueño

deseo sueño realidad espejo

de Narciso trifásico en su infierno.

Cuando todo sea gratuito y nada recompensa

y el sueño sea inútil por el milagro fiel y puro.

Cuando encuentren su puerto las tumbas errantes de los mares

y la flor de la luz no sea amarga y resucite el viento.

Cuando aquí, en el fondo del cielo,

hundido a pique tu cuerpo

no sea mi sombra en relieve.

Entonces, sólo entonces...

Luis Cardoza y Aragón

Fostering the Museum’s commitment to removing economic barriers so visitors of all ages can engage with art from around the world, #PhxArtFreeUnder18 features free general admission, including special-engagement exhibitions, for visitors aged 17 years and younger. Creative Saturdays will include interactive programming from noon to 4 pm, including hands-on activities, art-making, and more.

From noon to 4 pm visitors of all ages and abilities are invited to join us for hands-on experiences inspired by the Museum’s collection and special exhibitions. Check out our scavenger hunt (with prizes!) to discover works of art from all corners of the Museum. New art-making and activities each month. 

Included with general admission. 

Free for Members! All materials provided. 

January's theme is "Balance." El tema de enero es Balance. 

ZⓈONAMACO ANUNCIA SU PROGRAMA DE CONFERENCIAS Y DE ACTIVIDADES PARALELAS 2020 FEBRERO 5-9, 2020 | CENTRO CITIBANAMEX, CIUDAD DE MÉXICO La ‘Semana del Arte ZⓈONAMACO’ contará con 60 eventos en las principales galerías y museos de CDMX. El Programa de Conferencias ZⓈONAMACO tendrá especialistas en arte, diseño, fotografía y antigüedades; y premios para artistas. Este año, por primera vez ZⓈONAMACO presentará en el mismo lugar arte contemporáneo y moderno, diseño, fotografía y antigüedades, reuniendo sus cuatro ferias: ZⓈONAMACO México Arte Contemporáneo, ZⓈONAMACO Diseño, ZⓈONAMACO Foto y ZⓈONAMACO Salón durante la ‘Semana del Arte ZⓈONAMACO' que tendrá lugar del 5 al 9 de febrero de 2020 en Centro Citibanamex. ZⓈONAMACO apuesta por ampliar las propuestas de contenidos dentro de la feria con el fin de ofrecer a los visitantes una experiencia enriquecedora. Además de los cientos de expositores nacionales e internacionales, ZⓈONAMACO contará nuevamente con un amplio programa de conferencias y actividades paralelas en los museos y galerías más relevantes de la ciudad.

Galerias ZⓈONAMACO presentará más de 210 galerías y expositores provenientes de 26 países de América, Europa y Asia en su próxima edición que reunirá por primera vez sus cuatros ferias bajo un mismo techo de manera simultánea.  ZⓈONAMACO se reivindica como la plataforma de ferias más grande en México y Latinoamérica que en 2019 recibió a más de 62 mil visitantes y que reunirá en 2020 a numerosos expositores nacionales e internacionales en materia de arte, diseño, fotografía y antigüedades en Centro Citibanamex.  IN 2020, ZⓈONAMACO WILL HOST A COLLECTIVE PROJECT FOR INDEPENDENT SPACES AND PRESENT A WIDE RANGE OF SPECIALIZED BOOKS ●              In the next edition of ZⓈONAMACO, a collective project for independent spaces will be presented for the very first time ●              ZⓈONAMACO LIBROS will thrive to become a special section.  ZⓈONAMACO, Latin America’s Art Fair, has announced that in the 2020 edition a collective project will be hosted, that considers independent spaces, mainly from Mexico, in addition to a wide range of specialized books on art and photography.  THE COLLECTIVE PROJECT For the first time ever, a collective project carried out by different independent spaces will be presented at ZⓈONAMACO 2020. These different independent spaces conform and shape the ‘Plaza de la informalidad’, a collective installation that by means of its artistic and museographic proposal, seeks to pay homage to occult practices within the economy. This project, curated by guadalajara90210 and directed by Alma Saladin and Marco Rountree, will boast the collaboration of the following: Biquini Wax EPS | Mexico City, Mexico Cassandra Cassandra | Toronto, Canada Estudio Hospital | Guadalajara, Mexico guadalajara90210 | Guadalajara, Mexico LADRÓN galería | Mexico City, Mexico Parallel Oaxaca | Oaxaca, Mexico Rivera | Mexico City, Mexico Salón Silicón | Mexico City, Mexico Taller Los Guayabos | Guadalajara, Mexico The Chimney | New York, United States  The ‘Plaza de la informalidad’, will be located within the ZⓈONAMACO Mexico Contemporary Art Fair and will function as an informal bazaar where each one of the spaces will be presenting unique proposals, including pieces that attendees will be able to purchase.  EDITORIALS As of 2020, ZⓈONAMACO Libros will thrive to become a special section that will offer specialized books on art and photography. In this next fair edition, more than 20 editorials will be exhibited: Amigos del Museo de Arte Moderno A.C. | Mexico City Amigos del Museo del Palacio de Bellas Artes A.C. | Mexico City Aqualamb | New York Arquine | Mexico City Atelier Éditions | Los Angeles Cooperativa La Joplin | Mexico City Deadbeat Club | Los Angeles La Dïéresis | Mexico City Ediciones Acapulco | Mexico City Editorial Gustavo Gili | Mexico City Ediciones MP | Mexico City Editorial RM | Barcelona/ Mexico City Endless Editions | New York HOMOCATS | New York Hydra + Fotografía / Inframundo | Mexico City JMA Libros | Mexico City Librería El Insulto | Mexico City MixedMedia.Press | Mexico City Open Projects Press | New York Owl Cave Books | San Francisco Polvoh Press | Oaxaca Promoción de Arte Mexicano | Mexico City La Puta Realeza | New York Taschen | Colonia TIS Books | New York Trilce Ediciones | Mexico City ZⓈONAMACO aims to expand its content proposal at the fair in order to offer attendees a rewarding experience as well as revealing new exhibitors with independent art-related projects.  The following edition of ZⓈONAMACO will take place at Centro Citibanamex from February 5th - 9th, and for the first time ever, all four fairs will be brought together at the same time: ZⓈONAMACO Mexico Contemporary Art, ZⓈONAMACO Diseño, ZⓈONAMACO Foto and ZⓈONAMACO Salón. Tickets are available on line at: www.zsonamaco.com.  NOTE FOR EDITORS  ABOUT ZⓈONAMACO ZⓈONAMACO is the largest fair platform in Latin America, founded in 2002 by Zélika García. It holds four different annual events at Centro Citibanamex in Mexico City:  ZⓈONAMACO MEXICO CONTEMPORARY ART, brings together leading and emerging national and international art galleries; ZⓈONAMACO DESIGN, established in 2011, exhibits furniture, jewellery, textiles, limited editions, and decorative objects; ZⓈONAMACO SALON, established in 2014, which exhibits antiques, and finally, ZⓈONAMACO FOTO, established in 2015, that features vintage, modern, and contemporary photography with the purpose of including and encouraging the design, antiques, and photography sectors in Mexico.  PRESS CONTACT  Donají Rodríguez prensa@zonamaco.com +52 (1) 55 1370 9390

Federico Cantú       1907-1989                 

 XXXI Aniversario Luctuoso 

Domingo 29 de Enero de 1989

“A mi llegada a México me contacté con León Tissot, que  fuera socio y después dueño del Bar Papillon, le presenté una serie de anteproyectos con el tema de la Vida Pasión y Muerte de Arlequín, con toda esa serie de apuntes que traje de Paris y que posteriormente fui retomando a lo largo de toda mi vida.” 

Cantú Dividió su tema en dos panos: El primero con el tema de Riviere Gauss donde representó su atelier de Montparnasse en Rue Delambre en el Hötel des Écoles, describiendo una de esas juergas fantásticas que acostumbraba. Y el pano II representó la Riviere duat donde los personajes transitaban en Montmatre dentro del bar “Lapan agil”

El Museo Regional de Morelia

Michoacano se ubica en el Centro Histórico de Morelia, Michoacán, México. Enfocado en la historia de Michoacán el museo es uno de los más antiguos de México y el más longevo fuera de la capital del país. Fundado originalmente en 1886 en las instalaciones del Colegio de San Nicolás fue trasladado en 1916 a su actual ubicación. El Museo Regional Michoacano desde 1943 forma parte de la red de museos operados por el Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH).
El recinto tiene su sede en una histórica casona barroca del siglo XVIII que perteneció a distinguidos personajes de la antigua Valladolid hoy Morelia, entre los que se encuentran Isidro Huarte quien fue padre de la emperatriz Ana María Huarte, mientras que a mediados del siglo XIX la casona perteneció a Francisca Román de Malo quien fue dama de honor de la emperatriz Carlota motivo por lo que en 1864se hospedó en el inmueble el emperador Maximiliano I de México en su visita que realizó a la ciudad.

Entre la museografía del Museo Regional Michoacano se encuentran colecciones de piezas prehispánicas donde destaca un Chac Mool, colección de arte virreinal donde sobresale la pintura monumental al óleo del siglo XVIII titulada “El Traslado de las Monjas Dominicas a su nuevo Convento de Valladolid”. Así como una colección de pinturas, objetos y mobiliarios del siglo XIX donde destacan unas esculturas que se ubicaban en el desparecido monumento a Melchor Ocampo en la Plaza Ocampo de Morelia. En algunos de los muros del recinto se conservan importantes murales del siglo XX entre los que destacan los de los artistas plásticos: Alfredo Zalce, Federico Cantú, Grace Grenwood, Philip Goldstein (quien se cambió de nombre por el de Philip Guston) y Reuben Kadish.
La casona donde hoy tiene su sede el Museo Regional Michoacano en el siglo XVIII presentaba una sola planta que fue edificada en 1705; en 1772 la casa fue adquirida por Isidro Huarteprospero comerciante y funcionario del cabildo de Valladolid quien en 1775 mandó agregar la segunda planta del edificio.
A mediados del siglo XIX la casa era propiedad de Manuel María Malo y su esposa Francisca Román de Malo quien durante el Segundo Imperio Mexicano se desempeñó como dama de honor de la emperatriz Carlota. En 1864 el emperador Maximiliano I de México en su visita a Morelia se hospedó en la casona. En 1867 la casa tuvo algunas remodelaciones. En 1885 durante la época del Porfiriato la casa fue adquirida por el Gobierno del Estado de Michoacán siendo gobernador el general Mariano Jiménez quien destinó el inmueble como Academia de Mujeres. 

El 2 de febrero de 1886 fue fundado el Museo Regional Michoacano por el gobernador del Estado Mariano Jiménez, siendo su primer director el científico e investigador Doctor Nicolás León Calderón. En ese tiempo el museo tuvo su primera sede en salas de la parte posterior del Colegio de San Nicolás hasta 1889 en que fue trasladado a una sala del Palacio de Gobierno de Michoacán donde a su vez permaneció hasta el año de 1916.
En 1916 fue reinaugurado el Museo Regional Michoacano en su actual sede, la casona barroca del siglo XVIII. Entre 1933 y 1939 el museo compartió sus instalaciones con la rectoría de la Universidad Michoacana. En 1943 mediante un convenio el museo es propiedad de tres instancias: El gobierno del Estado de Michoacán, el Gobierno federal a través del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH) y la Universidad Michoacana de San Nicolás de Hidalgo (UMSNH). En 1959 el Congreso del Estado de Michoacán le agregó al Museo el nombre de Museo Regional Michoacano "Doctor Nicolás León Calderón" en homenaje al director fundador. Entre 1975 y 1978 fue restaurado el edificio. 
En 2008 fueron descubierto fragmentos de un boceto de lo que sería un mural sobre la Independencia ubicado en una de las salas del recinto. En el año 2010 se restauró el Museo Regional Michoacano a cargo del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH) donde se renovó la presentación de la museografía.

La próxima edición de ZⓈONAMACO presentará a más de 210 expositores provenientes de 26 países de América, Europa y Asia reuniendo por primera vez sus cuatro ferias bajo un mismo techo de manera simultánea.    

Ofreceremos una rueda de prensa para anunciar una nueva edición de ZⓈONAMACO México Arte Contemporáneo, ZⓈONAMACO Diseño, ZⓈONAMACO Foto y ZⓈONAMACO Salón. Participan Zélika García, fundadora de ZⓈONAMACO, Tania Ragasol, directora artística de la feria, Cecilia León de la Barra, directora artística de ZⓈONAMACO Diseño así como representantes de nuestros patrocinadores y aliados.