miércoles, 13 de abril de 2022

  Museo Mural Diego Rivera

Exposición Rostros y retratos
CIUDAD DE MÉXICO.



Más de 120 esculturas creadas por artistas como Ángela Gurría, Arnaldo Coen, Gelsen Gas, Gabriel Ponzanelli, María Lagunes, Federico Cantú , Fideas Elizondo y Luis Ortiz Monasterio se exhiben desde ayer en el Museo Mural Diego Rivera como parte de la exposición Rostros y retratos, presentada como “una larga investigación en torno al retrato escultórico en México”.
La muestra, que integra retratos de personajes como Sor Juana Inés de la Cruz, Diego Rivera, Marie Curie, David Alfaro Siqueiros y hasta el subcomandante Marcos, fueron realizadas en bronce, yeso, madera, piedra, mármol y aluminio, se divide en cuatro núcleos temáticos bajo la curaduría de María Estela Duarte.
La exposición que se presenta en el Museo Mural Diego Rivera presenta piezas de colecciones privadas e institucionales y distintas técnicas escultóricas
En el Museo Mural Diego Rivera se presenta la exposición Rostros y retratos: expresiones en volumen, muestra reúne más de 120 esculturas de 70 autores, entre quienes se encuentran 46 artistas nacionales. Con un marco temporal que abarca desde la segunda mitad del siglo XIX hasta la actualidad.




Esta exhibición es resultado de una larga investigación en torno al retrato escultórico y cierra una serie de capítulos con diversas aproximaciones a la escultura que la investigadora ha presentado en otros espacios. Se concentra en el retrato como medio de representación de una serie de atributos que encuentran expresiones diversas sobre temas como la patria, la composición étnica de una nación multicultural o la materialización del carácter de personajes icónicos.
La idea de la exposición crece a partir de la visita por parte de la curadora de la exposición, María Estela Duarte, al taller del artista Ernesto Tamariz, espacio donde se resguarda un amplio conjunto de piezas sobre andamios y anaqueles. De ahí surgió la idea de hacer una muestra que reuniera únicamente retratos escultóricos, haciendo énfasis en las posibilidades de este género, no solo en cuanto a sus capacidades expresivas, sino en tanto a la recuperación de las identidades.
La exposición integra retratos de personajes tan distantes en la historia, como fundamentales para comprenderla, entre quienes están Marie Curie, la emperatriz Carlota, sor Juana Inés de la Cruz y artistas imprescindibles del siglo XX, como David Alfaro Siqueiros, Dolores del Río y Gerardo Murillo Dr. Atl.




Como celebración de los 100 años del muralismo en México y como parte de la campaña #VolverAVerte de la Secretaría de Cultura federal, el Museo Mural Diego Rivera presenta dos nuevas exposiciones, ‘Rostros y retratos: expresiones en volumen’ y ‘Los murales de Pablo O’Higgins o la invención del porvenir’ que a partir del 6 de abril se abren al público sin costo alguno.
‘Los murales de Pablo O’Higgins o la invención del porvenir’ es una muestra que exhibe 10 bocetos del artista estadounidense en los que trabajó en un periodo de 30 años desde su llegada a México, donde tejió una amistad y relación de mentor-alumno con Diego Rivera. Considerado uno de los muralistas más importantes de la escena mexicana, su trabajo se vio hasta cierto punto eclipsado por las emblemáticas figuras de sus contemporáneos como David Alfaro Siqueiros o el mismo Rivera. Sin embargo, con el paso del tiempo se le ha reconocido por su influencia en las artes plásticas nacionales, así como por sus ideales políticos y sociales bien plasmados en su obra.
Los trabajos del muralista fueron donados por su esposa María O’Higgins en julio de 2017, quien lamentablemente falleció en diciembre del año pasado. Estos bocetos expuestos en las instalaciones del museo están también acompañados por fotografías e información que contextualizan la obra.



La segunda exhibición ‘Rostros y retratos: expresiones en volumen’ es un recorrido con más de 120 obras de 70 artistas, 46 de estos mexicanos. Se divide en cuatro núcleos, el primero titulado ‘Alegorías’ que concentran retratos donde destaca la libertad expresiva al representar expresiones; Rostro etnográfico, segundo núcleo, reúne la diversidad étnica que se refleja desde las formas hasta los materiales; el tercero, Personajes del mural, aprovecha el mural de Rivera ‘Testimonios de un Mural’ que también se exhiben en este museo para presentar esculturas de los integrantes de la icónica obra. Por último, el núcleo Histórico-Cultural concentra 6 secciones sobre importantes figuras historias en el ámbito científico, cultural, artístico, literario y social.
Esta exposición escultórica fue realizada por la curadora María Estela Duarte con el apoyo de la investigadora Mónica Sandoval Morales, quienes se dieron a la tarea de reunir las obras, así como realizar una investigación sobre éstas y sus autores.
Ambas exposiciones pueden visitarse hasta el 7 de agosto sin costo alguno. Además, se puede solicitar un recorrido guiado desde taquilla de manera gratuita o con anticipación desde el correo mmdr.difrusion@inba.gob.mx. Museo Mural Diego Rivera se encuentra en Calle Balderas, Colonia Centro, junto al metrobus Hidalgo.



Dentro de este contexto , la Coleccion de Arte Cantú Y de Teresa y El Museo casa Estudio Federico & Elsa presentan cuatro obras icónicas de la Escuela Mexicana de Escultura y talla directa que forman parte de dichos acervos



 

Ejemplo de ello es la maqueta en bronce de lo que alguna vez fuera el Monumento a la Madre de Luis Ortiz Monasterio y que desapareciera parcialmente a partir del temblor del 2017 , tambien y enriqueciendo esta visión de la mexicanidad se encuentra la firma monograma “ autorretrato como 


escultor de Federico Cantú; escultura en bronce que muestra la firma del mural “enseñanzas de Quetzalcóatl” IMSS Centro Medico, mural que tambien sufriera daños en el temblor de 1995 , de ahí a que la importancia de dichas obras son el testimonio de una época de la monumentalidad en Mexico y sin duda Narran la maestria de estos dos coloso del arte nacional.



Adolfo Cantú


jueves, 24 de marzo de 2022

 The National Museum of Mexican Art – Chicago

Surrounding Kahlo:

Works from the Permanent Collettion

March 5, 2022 – January 15 , 2023 

Rubin & Paula Torres Gallery



 

 

 

Dear Adolfo:



How are you?

 

I'm very pleased to include the following artwork you donated, in an exhibition I curated titled Surrounding Kahlo: Works from the Permanent Collection.  






 

Luz Fabila Montes de Oca (b. 1905 Amanalco de Becerra, Estado de México - d. 1984 Mexico City), Retrato con rebozo y chalina (autorretrato) / Portrait with Headscarf and Shoulder Wrap (self-portrait), 1941, oil on paper / óleo sobre papel, National Museum of Mexican Art Permanent Collection, 2015.116, Gift of Adolfo Cantú on behalf of CYDT Colección de Arte Cantú y de Teresa in memory of Federico Cantú and Luz Fabila Montes de Oca

 

For more information, please visit:

https://nationalmuseumofmexicanart.org/events/surrounding-kahlo-works-from-the-permanent-collection

 

The official reception will be on Friday, April 1, 2022 from 6:00 - 8:00PM.  Please check the NMMA newly designed website (www.nationalmuseumofmexicanart.org) as we get closer to April 1st as details regarding the reception are evolving.

 

I hope if your travel plans include Chicago, you'll consider a visit to NMMA as this exhibition has a very long run.

 

Sincerely,

 

Rebecca D. Meyers

Permanent Collection Curator

 

 

The National Museum of Mexican Art is thrilled to announce the opening of Frida Kahlo, Her Photos. The exhibition comes from the archive of photographs that belonged to her personally and which were largely unknown. Now grouped together thematically into six sections by renowned Mexican photographer, curator and historian of photography in Mexico, Pablo Ortiz Monasterio, the exhibition reveals parts of the personal history of an artist, of a country and of a period. It is a photographic collage made up of images that allow us to discover new facets of a key figure in the 20th century.

 

 

 

The National Museum of Mexican Art – Chicago

Surrounding Kahlo:

Works from the Permanent Collettion

March 5, 2022 – January 15 , 2023 

Rubin & Paula Torres Gallery



 

(Detail) Ester Hernández (b. 1944), If This Is Death, I Like It (Si esto es la muerte, me gusta), 1991, serigraph / serigrafía, 11/70, NMMA Permanent Collection, 1993.14. Photo credit: Kathleen Culbert-Aguilar

 

Undoubtedly, the visage of Frida Kahlo has become the most instantly recognizable of all artists across time. Since her popularization in the 1980’s, she has been the subject of books, movies, an opera and a great deal of visual art created by others who have been moved by her paintings and life story. Drawn entirely from the Museum’s Permanent Collection, this exhibit explores works inspired by Frida Kahlo; the work of her students, known as “Los Fridos,” who learned from and surrounded her while she recovered at home in La Casa Azul; as well as familiar items that Kahlo chose to surround herself with such as arte popular, Mesoamerican artifacts and traditional clothing from her beloved Mexico.

Curated by Rebecca D. Meyers




 

Sin duda, el rostro de Frida Kahlo se ha convertido en el más reconocible al instante de todos los artistas a través del tiempo. Desde que su imagen se popularizó en los años ochentas, Frida ha sido el tema de libros, películas, una ópera y una gran cantidad de arte visual creado por otros artistas que han sido conmovidos por sus pinturas y su vida. Extraída enteramente de la Colección Permanente del museo, esta exposición explora obras inspiradas por Frida Kahlo; las obras de sus estudiantes conocidos como “Los Fridos”, quienes aprendieron y convivieron con ella mientras se recuperaba en su hogar “La casa azul”; así como con objetos familiares con los que Frida se rodeaba, tal como arte popular, utensilios mesoamericanos y el vestuario tradicional de su México querido.

Curado por Rebecca D. Meyers

 

 

Sponsors

BMO Harris
The Chicago Park District
The Joyce Foundation
Prince Charitable Trusts
Illinois Arts Council Agency

 


 



Hace una década Lupe Rivera me invito a firmar un acuerdo de colaboración con el Museo de Chicago ,  fue la época en la que el Museo presentaba una exposición y catalogo de mujeres en la pintura Mexicana , Carlos Tortolero fundador del Museo y Director del mismo nos invito a Expo Chicago y de ahí todo es historia ……..




 

El NMMA es un recinto que dedica de manera exponencial la presencia de el Arte Mexicano y de paso permite que nuestros conciudadanos que radican en los estados Unidos tengan un acercamiento a nuestra cultura y tradición , de ahí a que esta exposición  sumara una nueva y fructífera imagen de nuestro país 

En hora buena

 

Bo

lunes, 7 de marzo de 2022



WELCOME TO THE EXPO CHICAGO VIP PROGRAM

The VIP program offers an unparalleled list of special events and programming coinciding with the ninth edition of EXPO CHICAGO, the International Exposition of Contemporary & Modern Art. Highlights of the program include exclusive access to our VIP Preview Thursday, April 7, 2022, unlimited access the fair Friday, April 8 — Sunday, April 10, private access to the VIP Collectors Lounge, Exchange by Northern Trust: An Interactive Conversation Around the Art of Collecting programming, exhibition openings and receptions, curator-led tours, and studio visits.

With a strong list of international exhibitors, aligned events and exhibitions, along with our critically acclaimed programming and a robust VIP program — now is the time to make your plans for April in Chicago.

To better plan your trip, the following pages outline all that you need to plan your week in April. For assistance in planning your trip, or questions about the VIP Program or EXPO CHICAGO, please contact vip@expochicago.com.




Registration for VIP program events is now open.

Kindly register your interest to attend the events outlined below no later than Friday, March 25, as capacity is limited for certain events. You may register for a maximum of three events per day.

Once an event has reached capacity, you may still register your interest to attend by submitting your name to the event waitlist. Should space become available, you will be notified via email the week of March 28. EXPO CHICAGO will provide an email confirmation for all events registered via this portal shortly thereafter. Please expect attendance confirmations registered via third-party organizations to arrive separately.

Events and programming may be added over the next few weeks. Check back frequently for the most up-to-date events and programming schedule.



Join us for a private after-hours viewing of the OIM special exhibition, Joseph Lindon Smith: The Persepolis Paintings, as well as installations by internationally acclaimed contemporary artists Michael Rakowitz and Mohamad Hafez, on view in the Museum’s permanent galleries.

A night of discussion and concert surrounding the art of Bob Thompson and the artists that inspired his work - art that confronted the artistic tension of expression and protest. Performances by renowned Blues musician Katherine Davis and other special guests as they share their interpretation of selected Nina Simone songs and poetry readings.

Extended Hours & Performance


L1 is a new creative business accelerator and retail store located along historic Garfield Boulevard in Washington Park, operated and managed by Arts + Public Life (APL), an initiative of UChicago Arts. Housing three South Side-based, Black-owned businesses on the Arts Block inside of the historic first “L” station built in 1892, the L1 Retail Store opened on October 9, 2021 and exemplifies APL’s mission to spark culturally stimulated growth on the South Side of Chicago and increase opportunities for communities that have been left out of economic development. Learn more about the L1 fellows and their brands at shopl1.org.

Extended Hours



 

miércoles, 9 de febrero de 2022

ZⓈONAMACO

 

ZONAMACO LANZA $ARTE POWERED BY RALLY

ZONAMACO lanza su token comunitario, $ARTE, para desbloquear colecciones exclusivas de NFT de toda la World Wide Web, acceso a eventos VIP e inclusión en este nuevo movimiento Web3 que protege a todo el ecosistema artístico.En su intención de reinventarse y de atender temas de actualidad, ZONAMACO lanza su propia criptomoneda dentro de la plataforma Rally.io. Este token comunitario podrá utilizarse para crear exclusivas y nuevas experiencias para la comunidad artística global, empoderando a los artistas y construyendo shared ownership para artistas, coleccionistas, galerías y amantes del arte de nuestro ecosistema.$ARTE es una criptomoneda enfocada en la comunidad, que ofrece la oportunidad de pertenecer a una economía digital exclusiva y personal a la que nadie más tiene acceso. Para unirte a la comunidad $ARTE, hay que crear una cuenta de Rally, plataforma internacional a la que acuden comunidades artísticas y creadores para crear tokens sociales y NFTs.¡Para celebrar el lanzamiento, ZONAMACO regalará $ARTE durante la feria! Solo hay que visitar el stand EJ18 localizado en ZONAMACO EJES y registrarse con una cuenta de Rally en Rally.io/signup. El usuario recibirá sus monedas por correo electrónico y podrá utilizarlas para desbloquear colecciones NFT, eventos especiales, etc., en cuanto estén en su monedero digital Si quieres saber más sobre $ARTE coin, únete el próximo viernes a las 17:30 en la sala de conferencias a la conversación 'Cripto y NFTs: Economías alternativas para artistas y proyectos independientes' con Tam Gryn, director artístico de Rally.io, y los artistas Amor Muñoz y Alonso Cedillo. La charla será moderada por Direlia Lazo, curadora de ZONAMACO EJES.

¡Únete a la Comunidad - $ARTE! 
Regístrate en Rally aquí
Link

Copyright © 2022 ZⓈONAMACO, All rights reserved. 

You are receiving this email because you are subscribed to ZⓈONAMACO

Our mailing address is:

ZⓈONAMACO

TRES PICOS 65

POLANCO, MIGUEL HIDALGO

MÉXICO, CDMX 11800

México